Fallece Peter Stämpfli, referencia internacional del pop art y de la figuración narrativa, y estrechamente vinculado a Sitges
El artista Peter Stämpfli falleció anoche en París, su ciudad de residencia y desde la que llevó a cabo un proceso creativo que tuvo amplia proyección por todo el mundo. Nacido en Deisswil bei Münchenbuchsee (Suiza) en 1937, Stämpfli fue una referencia internacional del pop art y la figuración narrativa. Una parte significativa de su obra se expone permanente en la fundación que creó junto a su mujer, Anna Maria, en Sitges, localidad a la que ha estado estrechamente vinculado.
El nombre de Peter Stämpfli figura en el catálogo de los artistas internacionales de mayor relevancia en la segunda mitad del siglo XX. Ha protagonizado unas setenta exposiciones individuales en una veintena de países, entre las que destacan las antológicas del Centro Pompidou de París (1980), de Seyne-sur-Mer (1997), del Museo de Arte y de Historia de Friburgo (1999) o de la Galería Nacional del Jeu de Peu. También ha participado en algunas de las muestras sobre figuración narrativa de mayor relieve, como las protagonizadas en el Grand Palais y en el Centro Nacional de Arte Contemporáneo, ambos en París; en el Quirinale de Roma, o en el IVAM de Valencia. En 1970 representó a Suiza en la Bienal de Venecia.
Peter Stämpfli es uno de los artistas suizos con mayor proyección. Especialmente valorado y cotizado en su país, en Francia y en Estados Unidos, el reconocimiento de la crítica ha puesto siempre en valor su definido estilo y los caminos que ha abierto en diferentes etapas de su trayectoria artística. Ha navegado por el pop art, la figuración narrativa o la abstracción geométrica, identificada por la huella del neumático, que marcó su obra desde finales de los sesenta hasta nuestros días.
Peter Stämpfli y Sitges. En 1961, Peter Stämpfli se casó con la catalana Anna Maria Torelló, y en 1970 llegaron por primera vez a Sitges. Se enamoraron de la población y adquirieron una primera casa en la calle d’en Bosc –en el corazón del barrio antiguo–, que se convertiría en su residencia alterna junto a París y, en ocasiones, su Berna natal. En Sitges, Peter Stämpfli –que hablaba un catalán fluido– fue siempre “Pere”.
Desde los primeros días, los Stämpfli se convirtieron en vecinos activos en Sitges y participaron especialmente en su vida cultural. Promovieron fiestas populares y actividades cívicas con gran eco ciudadano, como las fiestas de la calle Bosc. En 1995 rehabilitaron un edificio, también en la calle Bosc, para convertirlo en espacio cultural y sede del Grup d'Estudis Sitgetans. En agradecimiento a su vinculación, aportación a la vida cultural de la localidad y a su contribución a la difusión internacional del nombre de Sitges, en 2004 el Ayuntamiento honró a Pere Stämpfli como Hijo Adoptivo de la Villa.
En 2006, el matrimonio Stämpfli decidió dar forma a una vieja idea: que Sitges tuviera una colección de arte contemporáneo abierta al público. Crearon una Fundación que lleva su nombre y reunieron una colección gestada sólo a base donaciones de artistas de prestigio internacional, todos ellos amigos y compañeros de profesión.
El edificio de la Fundación Stämpfli se inauguró en 2011, gracias a la cesión del Mercat del Peix que efectuó el Ayuntamiento. En 2019, las instalaciones se ampliaron con la incorporación de un nuevo edificio, también en la calle Bosch, plenamente remodelado. Actualmente, la Fundació Stämpfli - Art Contemporani dispone de seis salas de exposición dotadas de las condiciones necesarias propias de un centro internacional de exposiciones, de una sala de restauración, conservación y almacén para las obras no expuestas al público, de un espacio de documentación y de un auditorio. La Fundación Stämpfli está gestionada por el Consorci del Patrimoni de Sitges.
La colección de la Fundación Stämpfli. El fondo de la Fundación Stämpfli consta de un centenar de obras y una treintena en depósito, correspondientes a 65 artistas de prestigio de veinte nacionalidades distintas, que generosamente han dado sus obras a la Fundación por la amistad con Peter Stämpfli.
El núcleo inicial está formado por obras de una nueva generación de artistas que en 1964 se apartaron de la abstracción y del informalismo de los años 50 y optaron por nueva figuración conocida como Figuración Narrativa, nacida en París en 1964 de la mano de la exposición Mythologies quotidianes en el Museo.
Eran momentos de cambio social en los que la sociedad estaba haciendo suya la lógica del consumo basada en la producción y distribución masiva de bienes. Un grupo de jóvenes creadores utilizaron el poder de las imágenes multiplicadas por todas partes, a través de nuevos lenguajes como los de la publicidad, el cine, los cómics, la fotografía y la televisión, para crear una nueva estética figurativa.
Artistas que integran la colección de la Fundació Stämpfli: François Arnal, Eduardo Arroyo, Gianni Bertini, Pierrette Bloch, Mark Brusse, Pierre Buraglio, Pol Bury, Rafael Canogar, Tom Carr, Philippe Cazal, Miguel Chevalier, Robert Combas, Carlos Cruz-Díez, Henri Cueco, Marco del Re, Gérard Deschamps, Marc Desgrandchamp, Daniel Dezeuze, Richard di Rosa, François Dufrêne, Erró, Gérard Fromanger, Horacio García – Rossi, Daniel Humair, Christian Jaccard, Claire-Jeanne Jézéquel, Ladislas Kijno, Konrad Klapheck, Peter Klasen, Peter Knapp, Piotr Kowalski, Jean Le Gac, Jean-Jacques Lebel, Jean-Michel Meurice, Bernard Moninot, Jacques Monory, Olivier Mosset, Jean-Luc Parant, Pavlos, Daniel Pommereulle, Markus Raetz, Bernard Rancillac,Jean-Pierre Raynaud, Antonio Recalcati, Jaume Rocamora, Guy de Rougemont, Jean-Michel Sanejouand, Sato Satoru, Antonio Segui, Peter Stämpfli, Takis, Antoni Taulé, Pierre Tilman, Gérard Titus-Carmel,Luis Tomasello, Niele Toroni, Kim Tschang-Yeul, Michel Tyszblat, Vladimir Velickovic, Claude Viallat, Jacques Villeglé, Jan Voss, Michael Warren, Hugh Weiss, Joel-Peter Witkin y A-Sun Wu.

